許國鈺的繪畫風格獨特不與人同，流動的氣泡、草葉翻飛、樹枝傾斜、山遊走於曠野，這些繪畫元素交織在畫面上，帶給人一種夢幻風景的感受。許國鈺繪畫風格的演變與生命的探尋息息相關，法國時期的晦暗氛圍，傾向于個人心理空間求索，賦有冥思意味的幻想空間，彷彿現實世界已陸沉於水底。2005-2008年，隱匿的流動心象與點線面空間結構發生豐富的對話，夢幻與現實交錯的編織手法，使藝術景觀更加微妙而豐美。

2009年＜存在的本質＞系列，繪畫空間裡出現了飄落的樹葉，與昇揚的氣泡此起彼落，交織成異想世界。一個異想世界中虛擬幻化的「我」──畫家以橘色的圓形體來安置，「生命」似乎在繪畫中被擴延，能以無邊無際的形象來顯化，接近抽象的畫面卻瀰漫著無窮的生命感觸。許國鈺賦與抽象的形色有機的生命意趣，打破了生命與無生命、實體與虛空之間的界限。許國鈺的藝術呈現出空間結構迷離，而話語交談深奧的當代心靈風光。

2010年新作＜靠近，再靠近＞、＜我手中的葉子＞，許國鈺以寫實的特寫的「手」表達生命渴望皈依的感觸。人體在許國鈺的畫面中首度出現，這隻手畫得誠懇而謙和，與自然萬象交談互涉，象徵人願望觸摸到「存在」的實體，呼應許國鈺2001年的作品＜彼岸＞。＜彼岸＞畫面中由近而遠，斷裂又相連通至天邊的那條道路，像似告諭般信念堅定勇往直前，彷彿在訴說著：藝術並非只是外在形式的追尋，而是一種生命內在需要，堅信藝術是一條道路，相信彼岸/理想之永存。＜我手中的葉子＞這件作品，人與自然之間不再有所隔礙，手，樹枝般的手拈著綠意盎然的樹葉，天地安寧芳馨。

＜雀躍的草原＞、＜樹梢＞的畫面結構不再複雜交錯，而是採取簡單大氣的格局，以直覺式的詩意景象表達生命原初的靈動感，草葉枝杈歡喜躍動如剛起鍋的創世紀圖像，氣勢洶湧流蕩。

許國鈺繪畫中的自然，是天地萬象的精神重整與夢幻風光的心理顯影，試圖發掘隱匿在現象背後的深奧風景：生命情感的內面空間、思想本質的形上空間、自然與人文的對話空間。樹非樹，草不草，似形象非形象，許國鈺的繪畫在形色交響中藝術的精神性漸層掀啟。

喜歡許國鈺的部落格 您可以在每篇文章的頁尾留下電郵，按下[訂閱] 您就會收到最新文章的通知